Балтимор. 7 eleven. Больше двух детей/подростков нельзя. Иначе применяют меры

Балтимор. 7 eleven. Больше двух детей/подростков нельзя. Иначе применяют меры

Еще один художник-самоучка из Британии/Франции, Джулиан Мерроу Смит (Julian Merrow Smith). Большую часть работ занимают натюрморты. Но зато каждый — шедевр. Цвет, композиция, реализм, лаконичность. При этом реализм достигается не тем, что художник кропотливо ставит пятьдесят «пикселей» на квадратный миллиметр. Если присмотреться, то все работы относительно быстрые. Ну и да, после просмотра вам наверняка захочется чего-то сочного, сладкого, спелого и яркого.
У него есть сайт Postcard from Province (shiftinglight) — гуглите. Сейчас там выложено 3697 картин, по одной в день с 2005 года. Помните, я писал про Дуана Кайзера? Тому стоило бы запатентовать «картина каждый день». Вот именно так и нужно оттачивать мастерство.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 78 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)












Если будете покупать power bank, вот вам лайфхак как купить получше за те же деньги:
Во-первых, обращайте внимание на тип батареи — Li-ion или polymer Li-ion (LiPo). Вторые имеют более высокую энергетическую плотность (при том же весе больше заряд), и они безопаснее.
Во-вторых, на соотношение веса и заявленной емкости. Например, мой весит 436 грамм и на нем написано 40000 mAh на 3.7V. Переводим в Вт*ч умножением 40000 mAh на 3.7, получаем 148 вт*ч, что дает 148/0.436=339 Вт*ч/кг.
Дело в том, что аккумуляторов такой плотности не бывает. У LiPo диапазон 150-250 W*h/kg. Причем 250 — это самые дорогие и продвинутые.
Для аккумулятора весом 0.436 kg и напряжением 3.7 V, диапазон емкости будет находиться в пределах от примерно 18000 mAh до 30000 mAh при плотности энергии 150-250 W*h/кг. Скорее всего, там от 20000 mAh до 25000 mAh. Что в целом неплохо, но все-таки не 40000 mAh как написано.
Другими словами, берете вес устройства в граммах, умножаете его на число от 40 до 65 и получаете очень вероятную реальную емкость в мА/ч. Я бы брал бы 45 для верности. Но очень вероятно, что надо брать 40, если вы еще и по минимальной цене выбираете.
Далее смотрим на время заряда. У меня написано при зарядке 30W источником питания должно уйти 6 часов с 0 до 100%. Обычно речь про 9 вольт (что обычно для 30W), хотя это не указано. То есть, ток заряда будет в среднем 3.33А (30/9). Емкость батареи можно вычислить из время зарядки перемножив ток (3.33) и время в часах (6 часов). Получаем 3.33*6=19.98A*h=19980 mAh. Это второй намек на то, что батарея ни фига не 40000 mAh, а вдвое меньше, 20000 mAh.
Много это или мало 20000 mAh? В инструкции, да и на самом аккумуляторе тоже, написано, что по порту USB-C ток зарядки 3.1A при 5V, 2.22A при 9V, 1.66A при 12V, а для разъема Lightning так 3.1A при 5V. Если оно действительно все так, то полная зарядка до 100% с 0% моего iPhone 15 Pro Max с батареей 4400 mAh должна занять максимум 2ч. 20000/4400=4.5 телефона можно зарядить этим акком, или же он по идее должен зарядить ноут (70W*h) почти на 100% и сдохнуть. Поэтому на первый взгляд, и 20000 mAh неплохо.

Мне сказали «Тренируйся лучше.. на кошках». Исполнено! Не знаю, стоит ли доделывать или брать новую кошку

Сегодня делюсь картинами к сожалению малоизвестной Вероники дю Буарувре (Véronique du Boisrouvray), французской художницы-самоучки, открывшей для себя пастель и талант создавать вот такие шедевры.
С одной стороны, конечно, скрупулезный и точный перенос изображения с фотки на бумагу любым media в моей системе ценностей находится в отдельной категории от рисования с натуры или по воображению. Но в этой отдельной категории для меня есть те, кто удивляет, и все остальные.
Я пока только учусь, но какие-то выводы про рисование с фото я для себя давно сделал, и они были, честно говоря, «открытием». Не любая хорошая фотография, как говорится, «ляжет на холст», особенно, если уровень у вас еще не тот, чтобы на лету накладывать в голове необходимые «фильтры». На фото мы не обращаем внимание на контраст, а для художника он важен. Поэтому лучше подойдет фото с четким контрастом. Фотография по определению имеет динамический диапазон уже, чем наши глаза, и в темных и в светлых местах будет очень не хватать проработки деталей. В случае нехватки, мозг все равно достраивает. Но на картине же это достраивание мозг может не включать из-за тучи разных причин: картина крупнее, она больше оторвана от реального мира, и т.д.
Поэтому для профессиональных художников фотография является дополнительным, а не основным референсом. Ну и самое главное — камера хватает сразу все. А глаза человека в реальном мире охватывают только очень небольшую часть изображения, а все остальное находится как в тумане. Фотохудожник использует для тех же целей боке — то, с чем современные телефоны нормально справляться не могут вследствие законов физики: объектив должен быть крупнее.
Ну все, пойдемте смотреть картины Вероники дю Буарувре.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 76 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)







Вообще в Орландо я особо не ожидал арт-музеев, потому что у города, как бы сказать вежливее, другой профиль. Но музей, в который я попал, все-таки a hidden gem. Музей Чарльза Морзе в существенной части посвящен лампам Тиффани. Лампы Tiffany – это стиль лампы, первоначально созданный и сделанный знаменитым Луис Комфортом Тиффани, старшим сыном Чарльза Льюиса Тиффани, известного владельца ювелирной фирмы Tiffany & Co.
Идея по созданию ламп пришла неожиданно. При изготовлении оконных витражей оставалось огромное количество неиспользованного материала, чтобы он не пропадал – Луис Комфорт решил попробовать сотворить что-то новое, полезное, после чего появился первый экземпляр лампы.
Он первым придумал соединить маленькие разноцветные стеклышки полоской медной узкой фольги и свинцовых протяжек, в связи с чем, появился первый абажур в такой технике.
И вот музей полон этих первых ламп и витражей. Посмотрите фотки!
Бизнес творца начал угасать незадолго до первой мировой войны. 1917 года – Тиффани ушел в отставку, позволяя некоторым из его сотрудников продолжать продавать изделия и печи для изготовления стекла. После смерти (1932 год), популярность его разработки стремительно снизилась. В течение двух десятилетий конструкции Луи Комфорта Тиффани были забыты. Спустя время лампы Тиффани вновь обрели популярность, экспонаты начали выставлять в разных музеях, коллекционеры находились в постоянных поисках данного раритера. Многие мастера из-за такого спроса пытались копировать известные светильники, но это было практически невозможно. Сегодня работы творца высоко и ценится по всему миру как дизайнерские вещи в стиле модерн.
Там были еще экспонаты, не относящиеся к технике ламп Тиффани. Я их добавлю тоже, это все очень красиво.
В общем, в Орландо не только тематические парки. Хотя, конечно, парк я тоже увидел — Disney Holliwood Park, в нем был концерт Maroon 5.











Гроза, задерживают рейс. У FAA такие правила: если молния в определённом радиусе, то начинается отсчёт 15 минут. Если до истечения ни одной новой молнии, аэропорт восстанавливает работу, объявляем посадку, и вероятно самолёт оперативно улетает. В итоге от гейта толком не отойти

Вот эти торчащие из земли штуки — органы дыхания дерева. Пневматофоры. Обычные деревья дышат кислородом через почву, а в очень влажной почве кислорода просто очень мало, и деревья лезут наверх корнями. Вы спросите, а чего они тогда наземной частью не дышат. Дышат, только насос в капиллярах дерева работает снизу вверх, и корням надо на что-то жить
Снимок мой, Орландо

У меня эта художница, Андреа Ковч (Andrea Kowch), давно в списке для этой серии, но каждый раз что-то откладывал. Ее работы на моей шкале прекрасного лезут в дополнительное измерение, потому что прекрасными их назвать не получается, но мастерскими не назвать нельзя. И вообще, согласитесь, сложно оторвать взгляд. Повседневная скучная банальность деревенской жизни превращается в сцену из какого-то романа магического реализма. Несомненно, Ковч обладает богатым воображением и художественным мастерством, чтобы его воплотить. Её техника и детальный подход впечатляют. Ну и вообще, давно у нас сюрреалистов не было. В целом, для художника быть немного «куку» — это даже в пользу профессии. Хотя бы на время стояния перед холстом.
Живописный стиль Ковч можно, пожалуй, описать как «тёмную сказку», потому что оба элемента повсеместно присутствуют на её полотнах; тёмные, мрачные, почти готические настроения с элементами сказок и повествования.
Моделями для всех картин Ковч являются её друзья. Видимо, некоторые друзья стали уже профессиональными моделями, поэтому лица очень часто повторяются даже на одной картине. Но это даже добавляет загадочности и таинственности.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 76 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)















