Французский художник испанского происхождения Фернан Пелес (Fernand Pelez, 1848 — 1913). Самая сильная картина из серии — первая, изображающая изможденную уставшую мать и ее пятерых детей, живущих на улице. Мне немногочисленные полотна Пелеса напоминают некоторые полотна Томаса Бенджамина Кеннингтона, о котором я писал в мае этого года. У Пелеса немного картин дошло до нас.
Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 112 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).
11 лет назад я задавался вопросом, можно ли по звукам клавиш понять, переписывается ли человек в мессенджере или нет. В 2023 году выходит научная статья с прототипом, позволяющим определять с точностью 95% что набирает человек только по записи клавиш на смартфон, и 93% при записи через zoom. Код в статье заявляется как доступный другим ресерчерам. И они признают, что языковые модели ещё не применяли, а с ними должно быть вообще хорошо. Ссылка в комментах
Почему натюрморт — это всегда скучные вазочки с фруктами или мертвой рыбой? Вот у Эндрю МакНейла Джонса (Andrew Mcneile Jones, British) — они интерьерные. Причем до 2017 у него картины ПРО интерьер и об интерьере, а с 2017, похоже, почти исключительно ДЛЯ интерьера. Нечто, что неплохо смотрится в современной квартире над диваном. Этот второй его период — менее понятный для меня. Как заменили художника. Не берусь судить про плохо/хорошо, просто очень иначе. Оставлю ссылку на его сайт в комментариях, зацените.
Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 110 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).
P.S. ASMR игры обычно включают мягкие звуки (шуршание, шепот, стуки), спокойную атмосферу и расслабляющий игровой процесс, способствующий снятию стресса и расслаблению.
Культурная страничка. Было удивлением увидеть Брюллова, да и не просто Брюллова, а известный портрет графини Самойловой (с арапчонком и воспитанницей), который, кажется, все знают со школьной скамьи, вместе с не менее известной «Всадницей», где изображена тоже она. Брюллов вообще так себе известен за пределами России, и его работ в музеях не так много. Эта Самойлова, кстати, у Брюллова даже на «Последнем дне Помпеи» ее три или четыре штуки.
Напротив Самойловой пьют бояре. Эта картина по какой-то причине вообще не подписана. Это большое, во всю стену, полотно Маковского, «Боярский свадебный пир». Ее можно долго рассматривать — там все в деталях.
В этом же зале меня ожидал и третий сюрприз — это чернокожий молодой человек на холсте. Это Ллойд Паттерсон. Оказалось, этот товарищ в 1932 году отправился в СССР в поисках расового равенства, работы и просто лучшей жизни. В Союзе Паттерсона пригласили работать художником в фильме «Черное и белое», идея которого была обличить расизм в Америке. Проект в итоге отменили, но Ллойд остался в Советском Союзе, выучил русский язык и женился на советской художнице и модельере Вере Араловой. Можно сказать, что проблема расизма помогла ему устроить свою жизнь.
Вот у него родился в СССР сын, Джеймс Ллойдович, и вот этот паренек — тот самый, что играл в знаменитом фильме Григория Александрова «Цирк» сына Марион Диксон – американской артистки, в роли которой снялась Любовь Орлова.
Он вырос, стал поэтом, прозаиком, печатался в СССР. Сразу после того, как СССР кончился, Джеймс эмигрировал в США, и уже больше 30 лет живет тут, в Вашингтоне. Ему 91 год уже. У него вышла недавно книга «Chronicle of the Left Hand: An American Black Family’s Story from Slavery to Russia’s Hollywood».
А после музея мы пошли на реквием Моцарта в National Cathedral. На «разогреве» Моцарта была Берлинская месса эстонского композитора Арво Пярта (Arvo Pärt). Слишком медленная для меня. Но моцартовский Реквием я слышал раз сто, и тут второй раз вживую (в первый я слушал его в костеле в Москве). Все же не могу сказать, что очень доволен, придя на live исполнение в один из крупнейших храмов мира: я поскупился, выбирая места, и сел на отшибе. Надо было покупать билеты поближе. К тому месту, где мы сидели, звук добирался уже в виде звуковой «каши».
Только что заправлялись в церкви. Вот эти въезды с двух сторон — заправка. Кстати, бензин стоит 3.3 долл за галлон. А пять минут назад мы НЕ заправились на заправке вне города напротив ЦРУ за 5.1 долл.
Сегодня поделюсь художником, у которого очень странные картины — Энрико Робусти (Enrico Robusti, 1956). Что произойдет, если вместо очков надеть на глаза дверные глазки, выпить водки и пойти в гости к родственникам, предварительно пару раз ударившись головой о трамвай, идущий на полной скорости? Скорее всего, ничего хорошего, но в какой-то момент вы наверняка увидите вокруг себя нечто, похожее на то, что изображает этот художник в своих картинах.
Я всегда считал и считаю, что важнее техники для художника является консистентность, выработка собственного стиля, который, даже будучи очень спорным, со временем приобретает ценность. Пусть среди небольшого круга любителей, но этот круг является прочным фундаментом для дальнейшего роста популярности, а там глядишь и оставишь глубокий след в истории искусства.
Я не могу сказать, что мне нравятся работы Энрико Робусти, но не могу не сказать, что они задерживают взгляд, да и представляют собой действительно что-то стоящее отдельно от всего остального. Да, они немного противные, а некоторые даже не немного, но так и было задумано, так что ок.
Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 109 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).
Сегодня художник, который очень любит рисовать красиво спящих барышень — Сергей Маршенников (Serge Marshennikov, 1971). Неплохо для уфимского артучилища. Кто-то может сказать, какой смысл делать картины маслом, почти неотличимые от фотографии. Ну с другой стороны, кроме техники переноса на холст, от художника требуется еще очень очень очень много всего, начиная от задумки, композиции, выбора или постановки света, заканчивая до того настроения, которое картина должна создать у зрителя. Здесь все на высоте.
Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 108 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).
Being in America 