Кстати, я когда ездил в Орландо, я случайно нашел остатки берлинской стены на заднем дворе Hard Rock Cafe. На этот задний двор идет тропинка, но туда вообще никто не ходит, потому что там тупик. Вот если идти от набережной вдоль боковой стенки Hard Rock Cafe, то в итоге упрешься в забор Universal Park, и там же задний вход в Hard Rock Cafe — видимо, для групп из Universal Park (там в заборе есть ворота, которые для таких целей открываются). И вот там стоит спрятанный артефакт.
Читаю про генеральный план Манхэттена. Интересна история этого. Когда европейцы только поселились на Манхэттене, они строили дома как придется. Тогда это были голландцы и они называли это место «Новый Амстердам». После получения независимости, в США массово поехали мигранты, и нужно было резко расширять город. В итоге власти в 1806 году создали коммиссию из трех человек (Morris, Rutherfurd, De Witt) и дали им четыре года на то, чтобы придумать план города. Все заранее решили, что любой их план будет финальным. Эта комиссия три года из четырех буквально не делала ничего. Потом стали шевелиться, встретились за несколько месяцев до дедлайна для ключевых решений. И придумали сетку (см картинку). По-английски такое называется gridiron. Почему они придумали именно сетку, они нигде не объясняли. Просто через несколько месяцев был дедлайн, наверное, потому.
Интересно, как потом реализовывали план. Чтобы нанести сетку на землю, установили почти 1600 указателей — в основном квадратные мраморные «памятники» с номером улицы, расположенные на каждом перекрестке. Там, где камни не позволяли использовать мраморные маркеры, они взрывали камни, вставляли железные болты и заливали их расплавленным свинцом. В общей сложности они установили 1549 мраморных маркеров и 98 железных болтов, чтобы обозначить рисунок сетки. Землевладельцы, не согласные с тем, чтобы по их полям проходил город, все это выкапывали.
Знаменитый центральный парк, как оказалось, появился позже, через 70 лет, в 1876. На карте вы видите The Parade — это южнее, но идея была изначально не застраивать это место, а использовать его как открытое пространство, предназначенное для военных учений и использования в качестве пункта сбора в случае, если в город будет вторжение. В то время думали, что этот Гранд-Парад может стать «центральным парком» города, но с течением времени территория постепенно уменьшалась, пока не остался нынешний парк Мэдисон-сквер. Ну так, минуточку, с 97 гектар до 2.8 уменьшился. Оптимизировали. Ну хотя бы центральный парк все-таки появился (341 гектар).
Бродвей объединил несколько улиц, которые исторически шли супротив сетке (Блуминдейл и другие).
Кстати, большая разница как оформляют набережные в США и в России. В России тут почти наверняка будет забор. Чтобы люди не упали в воду. А в США просто никто не катается там на скейтбордах и почему-то в таких местах не носятся дети. И никто не падает в воду. Зато красиво
В течение последних 5 лет художник Дэвид Джон Кассен (David Jon Kassan) документировал свидетельства выживших в Холокосте по всему миру, как в виде картин, так и в виде отснятых интервью. В подборке привожу и другие картины.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 90 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Алексис Ле Борн (Alexis Le Borgne) -французский художник и графический дизайнер вьетнамского происхождения. C успехом занимается традиционной и цифровой живописью. Акварель, пастель, масло. Работает Concept artist в Ubisoft над проектом Beyond Good & Evil II. Очень классные работы.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 89 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Жигмонд Иштван (Zsignond Istvan), венгерский художник — первый в моей серии digital artist. Может, и последний. Не то, чтобы я как-то специально отношусь к цифровому искусству, просто с появлением AI тут все сложнее понимать что стоит за созданием картины. У Zsigmond это все создавалось еще до появления Midjourney, и у него несомненно есть талант, навыки и умения на каком-то космическом для меня уровне. Конечно, обращает внимание на то, что все картины у него грубо делятся на две категории: фиолетово-желтые с глубокими тенями и эмуляция акварели. Лично мне эмуляция акварели мне нравится больше. Он сам говорит, что он «изобрел» технику, в которой используется традиционная акварель и дополнительно цифровая живопись. Деталей нет.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 88 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
— Доктор, мне повсюду мерещатся шрифты. Куда не посмотрю, везде они.
— Не переживайте. Присядьте, съешьте французских булок, выпейте чаю.
В общем, сегодня были репортажи посещения солнцевеликим солнцевеликого и там на улицах были баннеры с текстом.
И я задумался, а ведь я не знаю, почему китайцы так любят этим идиотским шрифтом писать все на кириллице, и откуда он вообще взялся. Шрифтов же сейчас очень много.
Оказалось, что виной всему Adobe и Microsoft. Они включили в свои пакеты очень криво нарисованные шрифты. И поскольку китайские символы там очень хорошего качества, шрифт используется повсеместно, а вот кириллица и даже латинница там «для галочки». Конкретно виновника три — Adobe Ming Std L, Adobe Myungjo Std M (он еще называется Adobe Ming), Adobe Song Std L. Самый «вирвиглазный» — это Adobe Ming. C латинницей там еще плюс-минус, а вот кириллицу, похоже, рисовали сами китайцы на заре становления компьютерных шрифтов и с той поры она не изменялась.
Сегодня — Макс Гинзбург (Max Ginsburg). Будни улиц Нью-Йорка. Очень разные по настроению полотна, но обратите внимание на то, что все они имеют один и тот же «почерк». Это вообще довольно интересное упражнение находить общее на разных картинах одного автора. Не в смысле, что если все, включая женщин, выглядят как Путин – это Ян ван Эйк, если огромные задницы — Рубенс, если вы видите Excel страницу с закрашенными областями – это Мондриа и т.д. А вот прямо по технике, мазки, цвет, как передается контраст и т.д. К сожалению, не всегда это все видно в цифровых репродукциях.
Вообще я долго искал ответ инженера на вопрос зачем ходить в музеи, если все есть в интернете. Конечно, тот, кто ходит в музеи по своей воле, такой вопрос скорее уже не задает. Но все-таки расскажу. В прошлых веках техника рисования зачастую включала использование непрозрачных пигментов для создания монохромной подмалевки (грисайль), поверх которой наносились слои прозрачных цветных глазурей (олифа, разбавленная до прозрачности средой на основе лака, и это прозрачное слегка подкрашивалось пигментами). Это позволяло достичь глубины цвета и тонкости переходов. Так вот, с помощью таких лаков в итоге получалось что-то типа очень тонкого цветного стекла поверх монохромного изображения. Падающий свет отражался внутри этого слоя и окрашивался. Конечно, такой эффект даже близко нельзя вопроизвести в фотографии или на экране компьютера.
Конечно, техника Макса Гинзбурга вообще не из этой категории. Но, согласитесь, она передает то, что не передаст никакая фотография. И да, у него очень американская живопись. Тоже часть узнаваемого стиля.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 87 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Получил посылку от KEH
Объектив Canon 1:1.8 50mm за 33 долл (он новый/rf стоит около 125-150, этот продавался «as is», так что если не будет работать, не жалко, но вроде пока работает)
Ещё я заказал вспышку Speedlight 580EX II за 43. Она на FB Marketplace стоит около 150.
Получил вспышку.
Вот она.
Пытаюсь понять, каким концом ее в мой Canon 6D засовывать
P.S. Заказал еще раз.
Сегодня узнал про «жертвенные аноды» для защиты от коррозии. Это механизм защиты корпуса корабля от ржавчины называется «катодная защита». Заключается он в том, что если соединить два разных металла проводником или напрямую, от одного к другому начинает протекать электрический ток. Всё из-за того, что в разных металлах электроны в атомах удерживаются с разной силой. Так что электроны физически перекачиваются из одного металла в другой. Примерно на таком же принципе, кстати, работают батарейки. Так вот, на корпус корабля крепятся специальные брусочки, обычно из цинка, и возникает поток электронов из цинка, и по сути весь корабль становится огромной батарейкой, из-за чего коррозии подвергается не сам корпус, а материал этих брусочков. Поэтому их и называют жертвенными анодами.
Как вообще работает коррозия? Это окислительно-восстановительная реакция, протекающая в два этапа. Сначала окисляется металл, то есть его атомы теряют электроны и становятся положительно заряженными ионами. Потом идёт восстановление: они соединяются с ионами OH, которых в воде полным-полно, и получается ржавчина. Всё это упрощенно, разумеется.
Главное, что оба этих процесса происходят в одном и том же месте на поверхности металла. А вот катодная защита разносит их в пространстве. На жертвенном аноде строго идёт окисление — из атомов цинка уходят электроны, а железо является катодом, где идёт восстановление излишков электронов. Восстанавливаются ионы из воды, но при этом атомы железа остаются нетронутыми — чего и требовалось добиться. В процессе анод разрушается, но его всегда можно заменить на новый. Пока он есть, никакой ржавчины образовываться не будет.
Очень впечатляет, как эти маленькие брусочки спасают такую махину, принося себя в жертву.
Кстати, система катодной защиты также используется скажем для небоскреба Burj Khalifa в Дубае. Под землей там титановая сетка с подаваемым на нее импульсным током. Если этот генератор вырубить, то говорят, здание долго не простоит. Бурдж Халифа расположен в районе с высокой влажностью и соленостью воздуха из-за близости к Персидскому заливу, и вообще строить небоскребы там странная идея. Но вот с такими инженерными выкрутасами можно.
А ещё днище корпуса часто красят (или красили) в красный цвет. Оказалось, что без этого днище корабля быстро покрылось бы морскими организмами, такими как водоросли и ракушки (они называются обрастатели). Исторически красный цвет использовался в антиобрастающих красках, содержащих оксид меди, железный сурик и другие компоненты. Медь (Cu) и её соединения (оксид меди (CuO) и медный купорос (CuSO4)) обладают токсичностью для многих морских организмов. Ионы меди (Cu²⁺), высвобождающиеся из покрытия, вмешиваются в метаболические процессы морских организмов, нарушая их способность к прикреплению и росту. Кроме этого, на поверхности меди образуется защитная оксидная плёнка, которая предотвращает дальнейшее окисление. Сейчас уже химия далеко ушла вперед и цвет защитного слоя может быть любым, просто исторически используют красный. Да и ракушки уже привыкли
Being in America 