Метка: artrauflikesartrauflikes

Дэвид Чейфец | 21 декабря 2024 года, 19:59

David Cheifetz. Американский художник. Основные темы — натюрморты, городские пейзажи и необычная портретная живопись с женскими моделями и разными насекомыми. Очень круто передана фактура материалов, и цвета прям здоровские. Надо тоже как-нибудь попробовать рисовать мастихином, я вообще пока не понимаю как это. В картинах Дэвида есть какое-то таинственное качество, часто освещаемое свечами. И интересный резонанс создается через контраст богато украшенных деталей с абстрактным фоном.

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 136 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).

Frances Featherstone | 13 декабря 2024 года, 11:55

Интересная британская художница — Frances Featherstone. Она известна циклом работ «девушка в кровати под одеялом и стафф», где меняются девушки, одеяла и стафф. В более широком смысле ее работы совмещают переплетение людей и интерьеров с часто нетривиальной точки зрения. Вообще британские художники часто чуть-чуть сумасшедшие в хорошем смысле, влияние таких их коллег как Люциан Фрейд, Дэвид Хокни, Фрэнсис Бэкон явно не прошло мимо.

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 134 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).

Джеймс Крэндалл | 19 ноября 2024 года, 17:47

Американский художник Джеймс Крэндалл (James Crandall, 1957). Интересные городские зарисовки с запахом Италии.

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 131 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).

Регина Якобсон | 07 ноября 2024 года, 03:26

Интересная амерканская художница — Regina Jacobson. Очень притягивающий сказочно-фэнтезийный стиль, с массой мелких деталей.

я завидую людям с такой фантазией)

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 127 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).

Юрий Пименов | 04 ноября 2024 года, 01:29

Сегодня знакомлю вас с художников московских тридцатых Юрием Пименовым (Yuri Pimenov). Первая картина в галерее — «визитная карточка» художника — «Новая Москва» (1937). Но она лишь открывает серию. Спустя семь лет Пименов пишет «Фронтовую дорогу», в которой по мнению некоторых арт критиков изображена та же девушка. Еще одна появляется через еще 16 лет.

Казалось бы, как быть художнику, нашедшему после всех терний свой творческий путь и снискавшему славу? Юрий Иванович повел себя нестандартно: он начал уничтожать все прежние картины, находившиеся у него, а музейные экспонаты, созданные им, забирал домой, пообещав возвратить или принести новые, и также уничтожал.

В итоге многие полотна остались только на фотографиях…

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 126 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).

Альфред Сислей: Неузнанный гений импрессионизма | 01 ноября 2024 года, 03:42

Сегодня расскажу про французского художника английского происхождения Альфреда Сислея. У него вчера был день рождения, 185 лет.

Этот не признанный при жизни художник сегодня стал одним из символов импрессионизма, но при жизни ему конечно выпало немало трудностей. И пополнил список

знаменитостей, чьи таланты были оценены только после смерти.

Дружил с другими импрессионистами, с Моне, Писарро, и Ренуаром. Участвовал в первых выставках импрессионистов, но его картины почти не продавались. Арт-дилеры, включая Дюран-Рюэля, старались помочь ему, предлагая скромное содержание, но больших денег его искусство так и не принесло. Бедность сопровождала его до самого конца, и он зависел от доброты друзей и случайных покупателей.

С годами здоровье Сислея ухудшилось, и он стал более замкнутым и скрытным. Когда его товарищи достигли признания, он остался в тени, его картины не привлекали внимания коллекционеров, а долгожданная выставка в 1897 году обернулась разочарованием – ни одно полотно не было продано.

Художник тяжело и мучительно умрет от рака горла в полной нищете, через несколько месяцев после смерти жены. Пройдет всего лишь год – и за его картину «Наводнение в Пор-Марли», написанную в 1876 году, Исаак де Камондо заплатит 43 тысячи франков (можно было приобрести несколько домов в небольших городах или приличный дом в Париже). Больше, чем Сислей заработал за всю свою жизнь.

После его смерти интерес к его работам неожиданно возрос: картины, которые при жизни не стоили почти ничего, начали продаваться за десятки тысяч франков. В феврале 2008 года на аукционе Christie’s в Лондоне «Снег в Лувесьене» (1878) была продана за £3,7M, что эквивалентно примерно $7,8М

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 125 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).

Инновации и Их Неожиданные Последствия: От Прядильной Машины до AI | 19 октября 2024 года, 02:49

К вопросу про “AI отберет у людей работу”. Читаю в книжке про интересный пример, когда изобретение машины, способной сильно облегчить людям работу, в итоге привело к ухудшению условий труда и жизни рабочих (ну и заодно британскй оккупации Египта) . Речь идет о машине Уитни, упрощающей обработку хлопка.

До изобретения ткацкого станка ткань была на вес золота. Вот буквально, грамм шелка стоил почти столько же, сколько грамм золота. Рассказы о преступности в XVIII и XIX веках почти всегда посвящены тому, как преступников сажали в тюрьму или перевозили в Австралию за кражу носового платка, пачки кружев или еще какой-нибудь кажущейся мелочи, но на самом деле это часто были предметы огромной ценности. Пара шелковых чулок могла стоить 5 фунтов, а пачка кружев могла продаваться за 20 фунтов — достаточно, чтобы прожить на них пару лет, и очень серьезная потеря для любого владельца магазина. Шелковый плащ стоил 50 фунтов стерлингов, что было не по карману никому, кроме высшей знати.

Джон Кэй, молодой человек из Ланкашира, изобрел механический (самолётный) челнок – одно из первых революционных изобретений, необходимых для развития текстильной промышленности. Мобильный челнок Кэя удвоил скорость выполнения ткацких работ. Прядильщики, которые и до этого не успевали за ткачами, стали отставать еще сильнее, и проблемы начали возникать по всей цепочке поставок, создавая огромные экономические трудности для всех участников процесса.

В 1764 году неграмотный ткач из Ланкашира по имени Джеймс Харгривс изобрел удивительно простое устройство, известное как «прядильная машина Дженни», которая за счет использования нескольких веретен выполняла работу десяти прядильщиков.

До появления этого изобретения домашние мастера вручную пряли в Англии 500 тысяч фунтов хлопка ежегодно. К 1785 году, благодаря машине Харгривса и ее улучшенным версиям, это число подскочило до 16 миллионов фунтов.

Это в Англии. В США была другая проблема. На Американском Юге единственный сорт, который хорошо рос, был коротковолокнистый хлопок. Но его невозможно было собирать с прибылью, так как каждая коробочка содержала липкие семена — три фунта семян на каждый фунт волокна, и их приходилось выщипывать вручную. Это было настолько трудоемко, что даже с использованием рабского труда не окупалось. Вручную один рабочий мог очистить лишь около 1 фунта (0,45 кг) хлопка в день. Проблему решил Эли Уитни, изобретя простой вращающийся барабан, котрый использовал гвозди для захвата волокна, оставляя семена «позади». Назвал свою машину «джин» (от эн-джин). Машина Уитни позволяла одному человеку очистить до 50 фунтов (около 22,7 кг) хлопка в день. То есть, в 50 раз больше. Фактически, она заменяла 50 человек на одного.

На этот момент рабство было в шести штатах США; к моменту гражданской войны уже было в 15.

Почему? Оказалось, что вместо того чтобы снизить потребность в рабочей силе, машина Уитни увеличила её: поскольку очистка больше не была узким местом производства, потребовалось больше рабочих для посадки, сбора и обработки увеличивающегося урожая. США стали главным мировым поставщиком хлопка, что сделало текстильную промышленность Европы (особенно Великобритании) зависимой от американского сырья. Это привело к росту рабовладельческой системы в южных штатах, а в Англии увеличило долю детского труда на производстве (потому что платить не надо, только корми, и дети лучше справлялись).

Впоследствии, когда гражданская война в США завершилась, цены на хлопок упали, что привело Египет (где выращивали качественный длинноволокнистый хлопок и продавали в Англию) к экономическому кризису и росту внешних долгов. В конечном итоге это стало одной из причин британской оккупации Египта в 1882 году.

Возвращаясь к теме с AI. Рынок труда адаптируется, но иногда медленно и с потерями. В перспективе появятся новые рабочие места, но переходный период может сопровождаться массовой безработицей и социальными потрясениями.

Правда, никакого искусственного интеллекта еще нет. AI станет настоящим AI, когда он будет понимать и использовать знания об устройстве мира, а не проекции этих знаний. Вот взять генерацию изображений — она использует “проекции” — базу аннотированных фото- и видеоматериалов. Она не использует знания об анатомии и устройстве мира. То же самое и в GenAI — там тоже везде проекции, а не чистое знание. Судя по всему, текущие прорывы в GenAI не подходят для хранения, накопления и использования “чистых знаний”.

А еще нам нужна не просто система, которая может правильно отвечать на наши тривиальные вопросы. Нам нужна система, которая способна задавать правильные нетривиальные вопросы. Большие языковые модели (LLM) по своей природе не способны на это.

Но тем не менее, история с изобретениями Кея, Харгривса, Уитни наводит на параллели.

Ханс Андерсен Брендекильде | 17 октября 2024 года, 21:08

Сегодня знакомлю с датским художником Хансом Андерсеном Брендекильде (H.A.Brendekilde). Один из самых известных датских художников конца XIX-начала XX века. Более всего Брендекильде известен как мастер пейзажей и жанровых сцен. В его время уже вовсю существовала цветная фотография, и для художников по сути многое изменилось в философии что и зачем они делают. Но посмотрите на картины Брендекильде — теплоту и мягкость света, множество с любовью подобранных мелких деталей интерьера, одежды, окружения.

Мне лично его пейзажи нравятся меньше, чем жанровые работы. Пейзажи по цветам часто слишком громкие и пестрые, да и не приносят особо эмоций. Красиво, ярко, но как-то обычно. С людьми же иначе — там за каждой картиной видна целая история.

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 119 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).

Нейл Кэрролл | 12 октября 2024 года, 22:01

Сегодня делюсь вот такими сюжетно простенькими картинами британца Нейла Кэрролл (Neil Carroll). Все они изображают обычные объекты с кухни на темном фоне. Но также очень многие из них — это быстрые эскизы, которые наверняка не заняли больше нескольких часов труда (холст почти везде плюс-минус 6″ по ширине). Кэрролл поставил их «на поток» — и в сети у него сотни похожих и одновременно разных картин в единой стилистике.

Ну вот что в рисунке яблока или лимона с боковым освещением на темном фоне? Это ж буквально ученический скетч, которых у студентов любого артучилища за шкафом скапливается без нужды. Но как только таких одинаковых картин, написанных в едином стиле и доделанных до конца, появляется хотя бы дюжина, то все, это уже нормальный арт, а художник молодец, нашел нишу. И чем больше продолжает — тем крепче он в этой нише засел.

Это очень простая формула — делай, что нравится, и будь констистентным в стиле и убеждениях.

Также на таких простых объектах очень интересно изучать как художник отделяет важное от неважного. Я много интересного для себя нашел, и теперь чешутся руки попробовать после изучения как это делает Кэрролл. Так что ждите от меня картин с кетчупами.

Подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 117 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину).