Тибор Чернуш (Tibor Csernus, 1927-2007) — о, тут целый постмодернистский неокараваджизм с примесью постимпрессионизма и авангарда. У него, кстати, вчера, 27 июня, был день рождения. Художник не очень известный, но очень примечательный, согласитесь.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 93 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Сегодня — американский художник тайваньского происхождения Синь-Яо Цзэн (Hsin-Yao Tseng). Живет в Сан-Франциско. У него одна половина картин посвящена городам, а вторая — людям. Объединяет всех героев портретов Hsin-Yao Tseng лишь то, что они никогда не смеются, все они очень задумчивые. Да и город тоже редко когда позитивный. Очень классные рисунки углем. Я сегодня даже пошел в магазин и купил уголь. Надо попробовать.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 92 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
В течение последних 5 лет художник Дэвид Джон Кассен (David Jon Kassan) документировал свидетельства выживших в Холокосте по всему миру, как в виде картин, так и в виде отснятых интервью. В подборке привожу и другие картины.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 90 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Алексис Ле Борн (Alexis Le Borgne) -французский художник и графический дизайнер вьетнамского происхождения. C успехом занимается традиционной и цифровой живописью. Акварель, пастель, масло. Работает Concept artist в Ubisoft над проектом Beyond Good & Evil II. Очень классные работы.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 89 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Жигмонд Иштван (Zsignond Istvan), венгерский художник — первый в моей серии digital artist. Может, и последний. Не то, чтобы я как-то специально отношусь к цифровому искусству, просто с появлением AI тут все сложнее понимать что стоит за созданием картины. У Zsigmond это все создавалось еще до появления Midjourney, и у него несомненно есть талант, навыки и умения на каком-то космическом для меня уровне. Конечно, обращает внимание на то, что все картины у него грубо делятся на две категории: фиолетово-желтые с глубокими тенями и эмуляция акварели. Лично мне эмуляция акварели мне нравится больше. Он сам говорит, что он «изобрел» технику, в которой используется традиционная акварель и дополнительно цифровая живопись. Деталей нет.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 88 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Сегодня — Макс Гинзбург (Max Ginsburg). Будни улиц Нью-Йорка. Очень разные по настроению полотна, но обратите внимание на то, что все они имеют один и тот же «почерк». Это вообще довольно интересное упражнение находить общее на разных картинах одного автора. Не в смысле, что если все, включая женщин, выглядят как Путин – это Ян ван Эйк, если огромные задницы — Рубенс, если вы видите Excel страницу с закрашенными областями – это Мондриа и т.д. А вот прямо по технике, мазки, цвет, как передается контраст и т.д. К сожалению, не всегда это все видно в цифровых репродукциях.
Вообще я долго искал ответ инженера на вопрос зачем ходить в музеи, если все есть в интернете. Конечно, тот, кто ходит в музеи по своей воле, такой вопрос скорее уже не задает. Но все-таки расскажу. В прошлых веках техника рисования зачастую включала использование непрозрачных пигментов для создания монохромной подмалевки (грисайль), поверх которой наносились слои прозрачных цветных глазурей (олифа, разбавленная до прозрачности средой на основе лака, и это прозрачное слегка подкрашивалось пигментами). Это позволяло достичь глубины цвета и тонкости переходов. Так вот, с помощью таких лаков в итоге получалось что-то типа очень тонкого цветного стекла поверх монохромного изображения. Падающий свет отражался внутри этого слоя и окрашивался. Конечно, такой эффект даже близко нельзя вопроизвести в фотографии или на экране компьютера.
Конечно, техника Макса Гинзбурга вообще не из этой категории. Но, согласитесь, она передает то, что не передаст никакая фотография. И да, у него очень американская живопись. Тоже часть узнаваемого стиля.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 87 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Встречайте Дэниэла Сприка (Daniel Sprick, 1953). Американский художник. Да, опять гиперреализм, но необычненький. Его работы хочется разглядывать. Если бы они были фотографиями, а не картинами маслом, то это уже было бы искусство, достойное лучших музеев.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 86 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Сегодня знакомлю с иранским художником Иманом Малеки (Iman Maleki, 1976). Ну раз зашли на территорию фотореализма, это хороший пример.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 85 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Интересный современный художник из Италии — Иван Пили (Ivan Pili, 1976), работающий в технике гиперреализма. Я лично не очень жалую гиперреализм, особенно, когда он не привносит ничего нового по сравнению с фотографией (Например, в 19 веке тот же William Harnett делал подобное, но, как говорится, почувствуйте разницу. Надо будет завтра про него написать). Но все же, среди многих гиперреалистов, работы Ивана Пили выделяются каким-то особенным настроением. Так что пустим его в нашу компанию #artrauflikes. По этому тегу потенциально можно увидеть остальные 84 поста на тему интересных художников, но фейсбук тупой, поэтому можно еще зайти на beinginamerica.com и там в разделе Art Rauf Likes они все собраны вместе.
Настасья Чудакова. Вайб тот же, что и в предыдущем посте, но техника тут более традиционная. На картинах — дети, коты, деревня. Никакой критики ни прошлого, ни настоящего — просто вот такой дух российской глубинки с детьми и котами. Очень душевно.
Напоминаю, что подобные посты группируются по тегу #artrauflikes, а на beinginamerica.com в разделе «Art Rauf Likes» есть все 83 (в отличие от Facebook, который забывает (забивает) на почти половину)
Being in America 